弹琴什么样才是真正的放松?从手型说起

从手型说起

在初级学习阶段还是要培养好的手型，因为手型直接影响到技术发展。

手型并不是要摆一个好看的样子，我们要学会用科学的方法，先学会放松，解放手臂，利用自然重量的方法，双手保持自然地支撑。有些学生忧郁心里原因手一触钢琴就表现紧张，导致手型出问题，这个时候就需要老师的耐心纠正了，好的手型有利于手指的支撑，有了一个手掌撑起来的手型有利于支撑全身的重量和训练手指的独立性。

相反，一双塌陷的手是弹不出好听的声音的，你耳朵听到音的品质也是粗糙的。

另外，手型不可能一成不变的，在弹奏古典作品，颗粒性强的曲子也许手指可立起来，接触面小，而弹浪漫派作品，尤其是歌唱型，手指必须放平一些要用手指肚的部分，把重量转移好，才能弹出优美如歌的声音。也就是说随着乐曲的需要和每个人手的条件，逐渐需要比较灵活的手型，一但已经掌握了一定的技巧，手型越自然越好，良好的手型为技术打好了基础，技术又是为音乐变现而服务的。

钢琴弹奏方法有过一个很长的历史演变过程，简短的讲，在钢琴演奏300年的历史中，曾经有过不少演奏家，教育家甚至科学家，对钢琴演奏法进行过研究和分析，随着乐器的不断改进，音乐创作内容上的丰富，时代风格的变化，对钢琴演奏技能提出新的要求，那时人们认为弹琴要靠手指，因此主张大量的，机械的，孤立的手指练习。由于缺乏科学性，造就了大批职业病的出现。而如今。由于把生理学和心理学的知识运用到钢琴演奏上，人们对弹奏方法有了一个科学的认识，随着弹奏方法的进展，钢琴演奏水平也得到了空前的提高

那究竟什么是科学的弹奏放法呢？

首先从认识上应该解决的是：弹琴不光靠手指，而是要充分利用人类具有的全部生理上运动的可能性。也就是从手指，手，手臂，肩，背，包括整个躯体的上部的全部放松，从一个支撑点到接触凳子上的躯体为止，都应该保持自然，放松。

上述任何一个部位出现紧张状态，力量就不能畅通无阻，弹奏就受到影响。

其次，弹奏时动作要协调，避免一切多余动作，充分发挥生理上的自然力量，在放松的前提下，来进行积极的手指训练，才能弹出好的声音，才能充分发挥人的潜力，提高技术水平。

因此，学会放松是弹琴的关键，也是学琴的第一步，是在学琴的全部过程中每时每刻都要十分注意和重点解决的问题。通俗一些讲就是该用力的部位用力，不该用力的部位一定要完全放松，这样是正是弹琴的奥妙