他的一把琴，够你在北京买一套房

高君拿起一块木片，边弯折，边打眼看着，挑出了其中一片，拿到琴身上比划一下，眉头紧蹙。日头西斜，他已在工作室待了整整一天。日复一日，年复一年，他就在这方小小的天地里，成长为世界顶尖的制琴大师。

上个世纪80年代，当台湾著名音乐人侯德健来到大陆，弹着吉他演唱《龙的传人》时，高君说那一刻他就爱上了吉他。彼时的他还不知道，日后的他竟然会因为这份热爱而成为世界顶尖的制琴大师。

当时的高君并不了解吉他，也不懂它，只是出于单纯的喜欢。但囿于时代所限，他买不到一把上好的吉他，每次听磁带时听见那头传来的音色，总觉得自己手里的那把琴太差，就这么一来二去的，他索性自己开始学习制作吉他。

手工吉他需要制琴师独立制作完成，手工制琴对制琴师的要求很高，需要其对音色有足够的敏感度，能用耳朵判断板材的声学特性，并根据声音决定板材的厚薄度、木材的配比、内部结构的优化等。

制琴的过程是孤独而漫长的，高君经常会待在工作室好几天，想要做出一把音色一流的好琴，少不了好的木材。他曾经得到过两批好的，其中一批找到的时候远在千里之外的巴西农村，被搁在工地上闲置着。高君很兴奋，因为这批木材保守估计在120年以上的时间，用做出来的琴，音色是新料做出的琴无法比的。

高君就这样在他的一方小天地里，专注于做琴。他看料选材，用手工细心打磨，在刨花四溅的房间里，做出了一把又一把世界一流的吉他。在机械工艺盛行的时代，商品都是以流水线量产的模式出品的，而手作的东西，正因为有着人的温度和技艺，才会显得并不空洞而乏味，这才是手工制琴意义所在。