荒谬绝望的时代，率性真实的人生，品南朝手帖

他被誉为两岸最受欢迎的美学大师

一段最令他“迷恋”的历史——南朝

透过“手帖”——文人之间的书信便条

带你进入一千七百年前

看见——最荒谬绝望的时代，最率性真实的人生

陈丹青说，能听到蒋勋的一场演讲、一堂课是很难得的。

席慕蓉说，蒋勋是这个时代跨入艺术门槛的最佳引路人。

一代女神林青霞，听了他说《红楼梦》“美的觉醒”之后，也感动落泪。

这次他我们带来了令他最为“迷恋”的历史：南朝岁月

蒋勋作品：手帖·南朝岁月（京东专享宣纸兰亭记字帖）

乱世中的至情至性

如果用现代的观点来理解魏晋文人的风气，最容易让人想到的词就是：神经。魏晋文人离不开的东西就是酒和药，那是一个美男横行的时代，也是一个阳刚之气困乏的时代，在那个时代的魏晋人士大多对于国家大事事不关己，放浪形骸，流于高雅。这就是历史上有名的“魏晋风度”。

魏晋的文人大多有一种疯癫之气，因此为世人所无法理解，其实在那个压抑、痛苦的时代。战乱，离愁，太轻易的生离死别，妻离子散让他们意识到生命的短暂和可贵。所以当他们意识到生命的长度不可以增加时，他们只能选择拓展生命的宽度。这时节，各种张扬的，个性的，甚至夸张的生命个体被重视，被渲染，被接受。

魏晋被后世称为“自我觉醒”的时代，也因此创造了灿烂的文化，出现了大批牛人，如被誉为书圣的王羲之、玄学的创始人何晏、中国古代最著名的美男子潘岳、中国古代山水诗的鼻祖谢灵运、最有个性的古琴家嵇康。而本书以魏晋时代留下的传世书法作品（手帖——文人间的书信便条）为切入点，透视整个时代的人文精神，以及对当下的启发。

魏晋文人生活的美学作品

这是一部通过“手帖”讲述美丽的南朝故事的书法美学作品。魏晋时期，“手帖”是文人之间往来的书信，最初并没有一定具备作为书法模板的功能。由于字体的漂亮，后来逐渐被保存珍藏，装裱成册页卷轴，转变成练习书写、欣赏书法的模板，“帖”的内涵才从“书信”扩大为习字的书法模板。

特别是到了唐太宗时代，因为对王羲之书帖的爱好收藏，以中央皇室的力量，搜求南朝文人手帖。把原来散乱各自独立的手帖编辑在一起的，刻石摹搨，广为流传，使王羲之和许多南朝手帖，因此成为广大民众学习书写的汉字美学典范。

这些“手帖”──文人间的书信便条，因为书法之美，流传下来，成为后世临摹写字的“帖”。然而，“帖”更是同时具有“私密”、“随性”却又极为贴近“真实”、“率性”的文体。暧昧迷离、若即若离，构成读“帖”时奇特的一种魅惑力量。

那是残酷到无法想象的年代，那是嚎啕大哭的年代，那是人性被摧毁绝望无告的年代，痛到心被贯穿，痛到肝被贯穿，痛，却无可奈何──正是王羲之的手帖里重复用得最多的字──但在这样的年代中，那些以“奈何”“奈何”手帖作为生活脚注、互通亲友间平安声息书信的南朝文人，却还是可以“仰观宇宙之大”，看流云舒卷，看积雪凝寒，看花开烂漫。

更重要的是，在他们充满艰难、困顿、折辱、剧痛、磨难的生活境遇中，仍然努力地活出自我，更相信文化是长久可以传承的理想，相信手写的墨迹斑斑可以传递美的生命信念，并为“美”作最后的见证。